Criado em 1969, em um momento de profunda crise institucional do Museu de Arte Moderna de São Paulo, o Panorama da Arte Brasileira tornou-se uma das exposições mais importantes do calendário das artes visuais do país. Inicialmente criado como estratégia para reconstruir o acervo do museu, o Panorama, ao longo de mais de cinco décadas, acompanhou e participou das transformações da arte contemporânea brasileira, das práticas curatoriais e do papel dos museus. A partir da história do Panorama, este curso propõe refletir sobre as mudanças ocorridas nas artes visuais brasileiras nas últimas décadas. Em quatro encontros, serão discutidas as diferentes funções das exposições, a formação de coleções e instituições, a crise das categorias tradicionais da história da arte, a consolidação da curadoria como discurso e os desafios contemporâneos de representar uma produção artística múltipla e descentralizada.Datas: 26 de novembro, 03, 10 e 12 de dezembro de 2026Quintas-feiras*Horário: das 19h às 21hDuração: 04 encontros Público: interessados em geralInvestimento: R$ 320,00 + taxas* Exceto a aula do dia 12/12, que será presencial, em um sábado, das 10h às 12h (visita mediada ao Panorama). Curso onlineAo vivo, via plataforma de videoconferênciaAulas gravadas disponibilizadas apenas por tempo determinadoCurso contempla certificado no finalPara intérprete de Libras, solicitar pelo e-mail cursos@mam.org.br com antecedência de 7 dias úteis.ProgramaçãoEncontro 1 — Com quantas obras se faz um museu?O encontro apresenta a formação das instituições de arte moderna no Brasil. A partir da criação do MAM, da Bienal de São Paulo e de coleções privadas e institucionais, discute-se a nova estrutura de produção, circulação e legitimação da arte, bem como o papel de mecenas, colecionadores, críticos, artistas e gestores na formação de museus e acervos.- Francisco Matarazzo Sobrinho e Yolanda Penteado: mecenato, colecionismo e formação institucional.- MAM e a Bienal de São Paulo: museu, exposição internacional e projeto de modernização cultural.- As primeiras coleções do MAM: o acervo como construção de uma ideia de arte moderna brasileira.Encontro 2 — Diante do vazio: uma exposição para reconstruir um museuEm 1969, após a transferência do acervo do MAM para a Universidade de São Paulo, o Panorama surge como parte da reconstrução do museu. O encontro discute como uma exposição pode ir além da função de apresentar obras e atuar na formação de acervos, na reorganização institucional e na criação de novas relações entre museu, artistas e público.- A doação do acervo do MAM à USP: o esvaziamento da coleção e a criação do MAC USP.- Diná Lopes Coelho e seu perfil empreendedor: articulação, iniciativa e estratégias para reconstruir o MAM.- 1º Panorama de Arte Atual Brasileira (1969): a exposição como estratégia de reconstrução do MAM.Encontro 3 — O fim das caixas: a curadoria como discursoOrganizado inicialmente por categorias como pintura, escultura, desenho e gravura, o Panorama passa a incorporar novas linguagens à medida que a produção contemporânea se torna mais híbrida. A partir dos anos 1990, a figura do curador ganha protagonismo e as exposições passam a construir interpretações sobre a arte brasileira.- Panorama de Arte Brasileira — 1995: curadoria de Ivo Mesquita. - Panorama de Arte Brasileira: Mamõyguara opá mamõ pupé — 2009: curadoria de Adriano Pedrosa. - Panorama de Arte Brasileira — 2013: curadoria de Lisette Lagnado. Encontro 4 — E o que acontece depois que tudo foi dito?O que significa realizar uma mostra coletiva sob a alcunha de “Panorama”? O encontro final parte das edições recentes para discutir a possibilidade de representar a arte brasileira em um contexto marcado pela pluralidade de linguagens, territórios e perspectivas. A aula termina com uma visita à exposição em cartaz.- Visita à mostra: análise da exposição a partir das questões discutidas no curso.Sobre a professoraKarina Sérgio Gomes é jornalista formada pela Faculdade Cásper Líbero, mestre em Artes Visuais e doutoranda em Arte e Educação pelo Instituto de Artes da Unesp. Participou de curadorias no Ateliê 397, no MAM-SP e no CCSP. Como jornalista, colaborou com veículos como Rádio Novelo Apresenta, Folha de S.Paulo, Metrópoles, Estadão e Veja SP. Coordenou, produziu e roteirizou a série sonora Olho Seco, feita em parceria com a Universidade de Santa Cruz da Califórnia (EUA). Foi uma das contempladas da Bolsa IAC de Formação de Pesquisa de 2025. Atualmente, escreve críticas de arte para o NeoFeed e pesquisa arte brasileira para a Enciclopédia Itaú Cultural.Amigo MAM tem 20% de desconto. Faça parte!Estudantes, professores e aposentados têm 10% de descontoDúvidas:cursos@mam.org.brWhatsApp: 11 99774 3987