A entrada da performance em coleções de arte, em um primeiro momento, dava-se por meio de registros, como vídeos e fotografias. No início dos anos 2000, no entanto, as instituições museológicas começam a adquirir a performance propriamente dita com base em contratos e instruções que permitem a sua ativação. É uma mudança de paradigma que marca um redirecionamento de obras de caráter performativo, exibidas como um evento passado, para a possibilidade de orientá-las em direção ao futuro.O curso abordará essa transformação tanto do ponto de vista artístico, analisando a transposição de linguagens como ferramenta poética, quanto no que se refere aos protocolos e diretrizes que surgem na formação e na gestão de acervos dedicados à performance. Dentro desse contexto, as aulas terão como foco quatro instituições: a Tate, no Reino Unido; o Museu de Arte Moderna, em Nova York, nos Estados Unidos; o Museu de Arte Moderna de São Paulo e a Pinacoteca de São Paulo, ambos no Brasil.Datas: 18, 25 de novembro, 02, 09 e 16 de dezembro de 2026Quartas-feirasHorário: das 19h às 21hDuração: 05 encontros Público: interessados em geralInvestimento: R$ 400,00 + taxasCurso onlineAo vivo, via plataforma de videoconferênciaAulas gravadas disponibilizadas apenas por tempo determinadoCurso contempla certificado no finalPara intérprete de Libras, solicitar pelo e-mail cursos@mam.org.br com antecedência de 7 dias úteis.ProgramaçãoAula 1 — Breve história da performance- Delimitação do gênero- A emergência nos anos 1960 e 1970- Do aspecto subjetivo para o contexto social - Construções narrativasAula 2 — Do ao vivo para o texto – e vice-versa- A entrada da performance nas instituições- Os limites entre o documento e a obra - Transposição de linguagens como ferramenta poéticaAula 3 — O arquivo e o repertório na coleção da Tate - O início de uma coleção - Performances delegadas e formas de transmissão- O repertório incorporado nas práticas performativasAula 4 — As tomadas de decisão no MoMA- Os vestígios e a falácia da imaterialidade - Transferência de autoridade- Tradução e transformaçãoAula 5 — Os museus brasileiros: Pinacoteca de São Paulo e MAM São Paulo- Desafios para a institucionalização da performance- Estudos de caso Sobre a professoraNina Rahe é jornalista com atuação nos principais veículos da imprensa, com experiência em produção, pesquisa e roteiro para mídias impressas e audiovisuais. Mestre em Poéticas Visuais no Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo e Doutora em História, Crítica e Teoria da Arte pelo mesmo programa. Possui doutorado sanduíche na University of the Arts London (UAL), foi contemplada com a bolsa Mobilidade Internacional Santander para realização de pesquisa no acervo do MoMA, em Nova York, e uma das selecionadas para o Laboratório de Pesquisa do Museu de Arte Moderna de São Paulo com o projeto “A performance na coleção do MAM: a formação de um acervo”.Amigo MAM tem 20% de desconto. Faça parte!Estudantes, professores e aposentados têm 10% de descontoDúvidas:cursos@mam.org.brWhatsApp: 11 99774 3987